hola.com

 


23
Agosto 10

Sita Murt: tras los pasos de Virginia Woolf

 

“Cada uno tenía su pasado encerrado dentro de sí mismo, como las hojas de un libro aprendido por ellos de memoria; y sus amigos podían sólo leer el título.”
(
Virgina Woolf-El cuarto de Jacobo- )

Eso lo escribía Virgina Woolf y ahora, ahora que vuelve el frío, la diseñadora Sita Murt parece decidida a abrir el libro de la mujer, femineidad y romanticismo para regalarnos una a una todas sus hojas, líneas y secretos a traves del arte del punto, tejidos y cortes de su nueva colección que coincide, además, con la apertura del primer establecimiento de la diseñadora en pleno centro de París, en el barrio de Le Marais. Un sueño, como cada colección, hecho realidad y del que nos hablaba la propia creadora la pasada edición de Cibeles.

¿Qué supone abrir una tienda en París?

La tienda de París para mí es una ilusión que tenía de siempre, yo pensaba "cuando pueda voy a abrir una boutique en París"...es algo único, más que nada el barrio, porque la abrimos en el el Alto Marais; es una calle monísima, con el museo Picasso al lado, con una galería del arte... es una calle de estas estrechas que de una acera a otra ves... no sé, yo estoy muy ilusionada, a ver como funciona pero estoy muy contenta.

¿Es un poco como decir estoy en la cuna de la moda?

Bueno, eso es lo que pretendemos, yo creo que se puede ir consiguiendo así sobre todo en esta calle y en este barrio. Yo siempre decía "hasta que no pueda ser aquí no tengo prisa, puedo esperar", pero que sea aquí me hacía ilusión.

Además es un barrio de mucha moda, de gente joven, de mucha vida...

Sí, sí, es un barrio que para nuestra colección es lo que le va: mucha gente joven, mucho ambiente de moda y muy artístico porque a mí me gusta todo el tema cultural... no sé es muy bonito, muy bonito.

Y ahora hablando ya de la colección, ¿cómo podríamos definirla?.

Pues mira, esta colección se inspira en Virgia Woolf. Es una mujer que a mí siempre me ha fascinado, una mujer que se adelantó a su tiempo, una mujer que es de finales del S.XIX y primeros del S.XX pero es una mujer que innovó muchísimo al escribir, que buscaba siempre el interior de las personas y a es lo qué hemos intentado con esta colección, llegar  al interior de la mujer que es una historia que a mí me apasiona.

¿Cómo surge el proceso creativo?. Es como una luz que de repente aparece o es algo que tú ya llevas dentro y que con cada colección intentas ir sacando poco a poco una parte de ti?

Yo creo que más que nada son las experiencias, nosotros viajamos mucho todo el equipo y a veces viajando pues vamos, por ejemplo, por París, viendo galerías de arte, viendo a la gente pasear... y siempre ves algo que dices "¡vaya, ya se por donde tengo que ir!", pues por aquí y este año que nosotros presentamos una colección muy femenina pero bohemia me dije "esto es Virginia Woolf, seguro".

Es una colección bohemia, una colección femenina marcando cintura, es una colección también sutil y nació así.

 

Y en tema complementos, ¿hay algo que destacar?

Sí, este año por primera vez los zapatos, son zapatos tricolor con toque un poco masculinos pero con unos lazos de raso que los hacen más femeninos. Es la primera vez que hacemos una colección entera de zapatos.

Hablando un poco de todo... ¿La crisis como afecta o para Sita Murt no hay crisis con esa apertura de tienda?

No (risas)lo que pasa que cuando hay crisis uno tiene que moverse más que nunca y aparte dentro de mi departamento de diseño está prohibida la palabra crisis, porque si no no te puedes inspirar...

Además lo que digo, igual en un país está más fuerte o hay más crisis que en otros pero al final el mundo es muy grande y nosotros vendemos en muchísimos países y si nos falla un país siempre tenemos otros; nos estamos moviendo mucho.

Hablando ya de la opinión general que muchas veces se tiene sobre Cibeles, personalmente muchas veces veo una diferencia muy marcada entre lo que se opina desde fuera de la pasarela y moda española y luego lo que sin embargo opinamos dentro.. ¿crees que somos demasiado autocríticos, casi destructivos con nuestra moda pasarela?

Yo la crítica la entiendo buena porque todo siempre se puede mejorar en cuanto a lo otro no, esta pasarela está muy bien montada, está fantástica, está mucho mejor que muchas muy internacionales lo que pasa que claro, estamos detrás de tres pasarelas que son actualmente el número uno y es difícil y, claro, las otras llevan muchísimos años y aquí llevamos menos.

Pero me refiero más a la opinión general que parece que siempre valora más lo que viene de fuera, que alabamos más lo extranjero simplemente por tener el sello de venir de fuera y sin embargo se critica y se destruye nuestra moda, nuestra pasarela diciendo que no se innova, que se es referente...

No sé, yo les diría a los que dicen eso que no, que aquí se innova, que hay muy buenos creadores, muy buenos estilistas y que se está demostrando en muchas marcas, muchos diseñadores y muchas firmas.

Hablando de los estilismos, los looks en cuanto a peinado, maquillaje... ¿cómo los ve Sita Murt para esta temporada?

Nosotros tenemos un estilo de peinados muy limpios, un maquillaje con un poco de color en el pómulo pero bastante natural, sin estridencia, un poco en esa línea romántica y sobre todo que la chica se vea guapa, que esto es imprescindible, que ellas se vean muy guapas y así desfilan mejor, además.

Romaticismo, femineidad, punto delicado perfectamente ejecutado y la historia de la mujer por descubrir y por contar con cada una de sus prendas como así lo era en cada uno de los libros de Virginia Woolf, pero también París donde -en el barrio más bohemio y artístico-  ya podemos encontrarnos a Sita Murt y sus creaciones. Siempre nos quedará Paris… y, en él, Sita Murt que, como aquella Libertad guiando al pueblo, ya ha iniciado supropia revolución francesa.


20
Agosto 10

Smart: el universo en 2695 milímetros.

smartlogo.jpgSi yo fuera rico… no lo soy, pero si lo fuera, si me tocase la Primitiva, los Euromillones, el cuponazo, el sorteo del oro o simplemente me asegurasen que El Gordo de Navidad (sí, ese que se celebra en la calle, rodeado de gente y salpicado de cava -que ya que les ha tocado “el gordo” bien podría usar champagne-) iba a ser para mí yo tengo claro que no, que no, que yo no me iba a volver loco pensando en caballos, centímetros, maletero, asientos, alturas y conversiones posibles… sumas de cifras y de letras cromadas que añadirle al espacio y nombre del modelo elegido. No, eso no va conmigo.

smarteco.jpg Si yo fuera rico… no lo soy, pero si lo fuera, si me tocase la Primitiva, los Euromillones, el cuponazo o simplemente alguien me preguntase un ¿qué coche quieres? o ¿cuál es el coche de tus sueños? contestaría sonriente pero serio, muy serio y sin rastro de vacilación alguna: un smart. El mismo que descubrí en aquellos coloristas y ya pasados años 90′s, aquél smart parisino que la chica (alta, delgada y, cómo no, también smart) aparcaba con un simple giro de volante en el espacio sobrante de otro coche rompiendo así la intención “multante” de aquel gendarme malicioso.

 

 

smartgama.jpg

 

smartnegro.jpgSi yo fuera rico… no lo soy, pero si lo fuera, si me tocase la Primitiva, los Euromillones… ¡un smart for two y yo para un smart!, casi como el grito de guerra y amistad de los mosqueteros y es que ¿el tamaño importa?, claro que importa pero, una vez que uno tiene el adecuado, ¿para qué seguir sumando centímetros en una carrera hacia el infinito que recuerda casi esas riñas infantiles que siempre se intentan zanjar con un “y el mío más”?; smart es grande y, además, no ha dejado de crecer desde su nacimiento pero con un crecimiento que no puede ser cifrado ni medido en centímetros, sino en conceptos como simplicidad, facilidad, seguridad, respeto, lujo sencillo, modernidad, innovación, personalización… smart: inteligencia y elegancia.

smartpinguino.jpgSi yo fuera rico… no lo soy, pero si lo fuera, si me tocase la Primitiva… un smart y la única preocupación de decidir si quiero que mi universo sea cerrado o descapotable; rojo, azul, blanco o metalizado; si deseo que ese, mi universo, se mueva a gasolina, gasóleo, de forma híbrida o sea totalmente eléctrico… una decisión que se transforma en las posibilidades de sus múltiples accesorios. 2695 milímetros, un universo para ti, quien tú quieras y hasta si así lo decides… ¡un pingüino!.


03
Agosto 10

Cena solidaria Copa del Rey de Vela – Fundación Alex

ALEX-XI-TROFEO-DE-SM-LA-REI.jpgEs indudable que ya es verano, que estamos, ya hemos estado o nos queda nada para estar de vacaciones y, como cada año, se celebra estos días una nueva edición de la Copa del Rey de Vela en las aguas mallorquinas. Una ocasión estupenda para disfrutar del mar, de Palma de Mallorca, poder observar a la Familia Real pero, mucho más allá , también una ocasión estupenda para ayudar, informar y dejarse informar de proyectos e iniciativas como los que lleva a cabo la Fundación Alex.

La Fundación Alex es una institución sin ánimo de lucro que nace en julio de 2006, gracias a la sensibilidad y el esfuerzo de su Presidente, Gabriel Masfurroll, así como el apoyo de todos los voluntarios, partners sociales y mecenas que ha tenido desde su creación tratando de conservar y extender el legado que dejó Alex (segundo hijo de su Presidente) que nació con una discapacidad y falleció a los tres años de vida pero que sin embargo logró este compromiso , hecho Fundación, para ofrecer Salud y lo mejor de cada uno a quienes más lo necesitan: la Infancia y las personas con Discapacidad, impulsando diversos proyectos y dando gran importancia al ALEXXITROFEODESMlaREIna7.jpgdeporte como vía de interacción.

Por eso en esta 29ª edición de la Copa del Rey de Vela la Fundación Alex será la encargada de organizar la velada solidaria que se celebrará el próximo 6 de agosto en las instalaciones del Real Club Náutico de Palma de Mallorca con una gala estará inspirada en los 4 elementos (aire, agua, fuego, tierra) y cena ofrecida por el cocinero Benet, propietario de uno de los 15 mejores restaurantes de Europa (Bens d’Avall de Soller). Todos los beneficios que se recauden se destinarán a la organización de regatas de vela adaptada, subvención de cursos para personas con discapacidad y otros proyectos relacionados con el mundo de la vela adaptada.

 

 

¿Te animas?… ¡la Fundación y decenas de chicos que podrán beneficiarse de este proyecto te necesitan!

imagealex001.jpg

(Si deseas asistir puedes conseguir información en los siguientes teléfonos:  628 657 807 (Paula) y 618 913 089 (Eulàlia) o por medio del correo electrónico info@fundacionalex.org )


28
Julio 10

Nacho Polo: polo interior

Diciembre de 2007, un número especial de la revista AD- Architectural Digest - que proclamaba un Fabuloso Brillo, una Navidad en oro y plata y sin embargo allí estaba su casa en blanco y negro.

Ahí y así descubrí a Nacho Polo aunque entonces para mí fuese más esa casa casi palacio que el guapo, sexy, visionario,NP 1 copia.jpg atrevido y talentoso  diseñador que gracias a la tele y lo que llamamos redes sociales he llegado a conocer… – ¿te dije que soy Libra y nos encanta que nos digan cosas?, just kidding- me dice pero yo no bromeo al decirlo porque no hace falta recurrir a la broma a la hora de hablar de alguien que, como Nacho Polo, no sólo se ha criado  y crecido en el arte y sus diferentes facetas sino que sabe reconocerlo y crearlo, haciendo que los sueños puedan convertirse en realidad y, como los buenos magos, incluso lograr ese más difícil todavía: que la realidad, tras pasar por sus manos, parezca un verdadero sueño.

Meses pensando e imaginando una entrevista, ésta, que yo quizás iba inconscientemente dilatando en el tiempo por el mero hecho de que la misma tenía que realizarse a través del correo electrónico y temía que al final todo pudiese limitarse casi a la frialdad  y automatismo de quien responde a un examen de preguntas mil veces formuladas… ¿el resultado?, lo tenéis ahora ante los ojos para juzgarlo, yo sólo puedo decir que no podía estar más equivocado…

- Muchas veces parece que vivimos una época en la que hay que desechar, por peyorativos, conceptos y profesiones de siempre para cubrirlas con nuevas denominaciones... Nacho Polo, ¿arquitecto de interiores, decorador, diseñador, artista... o simplemente un apasionado que realiza los sueños propios y ajenos?.
 
Nacho Polo es ante todo un diseñador, creativo y SOÑADOR que intenta crear lo mejor que puede los sueños de sus clientes y
-7.jpglos suyos propios. Como hace unas semanas leí en un artículo en EEUU que decía de mí un gran experto en moda y lifestyle: 'Pocas personas entienden que la magia esta en hacer algo sobrenatural accesible casi a la punta de tus dedos. Y eso es Nacho Polo.... Un mago del buen gusto y un creativo como pocos'... Me quedo con sus palabras.

Me considero afortunado en mi trabajo, lo vivo, lo siento, lo disfruto y lo amo porque está lleno de ese algo que a todos nos gusta, ¡está lleno de MAGIA!.

Muchas veces no nos damos cuenta que con los elementos que ya tenemos al nuestro alrededor podemos crear algo completamente mágico; simplemente has de mirar a tu alrededor y saber verlo y jugar con esos elementos, pero pocos son los que saben hacerlo y soy afortunado por ser considerado uno de ellos.


- Una infancia en constante contacto con el arte, modelo publicitario y además un licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales... ¿casualidades, imposiciones, improvisaciones, inquietudes o todos ellos pasos necesarios para llegar al actual "nacho polo INTERIOR DESIGNER STUDIO"?.

Sin duda alguna casualidades que con la ayuda de mis inquietudes y unidas al destino me llevaron a ser hoy quien soy en el mundo del interiorismo y el diseño.


- "Esta casa era una ruina"... cómo surge y qué supuso.

'Esta casa era una ruina' surge en una cena entre amigos en un restaurante en Madrid. Entre el grupo de amigos se encontraban  los directivos de una de las productoras mas importantes de España, Zeppelin TV, que muchos la conocerán por producir programas como 'Gran Hermano', 'Gran Hermano VIP', 'La casa de tu vida' o el más reciente programa de Carmen Lomana entre otros.

Durante la cena uno de estos directivos se fijo en mí y pregunto a una amiga en común que quién era yo y que a qué me dedicaba, ella le comento que era interiorista. Justo en ese momento Zeppelin TV estaba gestando el programa 'Esta casa era una ruina'. Casualidades. Al día siguiente de esa cena recibí una llamada de la productora para reunirme y ofrecerme participar en el proyecto... cual fue mi sorpresa que cuando me reúno con la productora para ofrecerme el proyecto, me dicen que 'Esta casa era una ruina' es la versión española del famosísimo programa norteamericano 'Extreme Makeover: Home Edition'. Yo por aquel entonces vivía y trabajaba entre España y EEUU y el programa americano en particular era uno de mis preferidos de la cadena ABC. Acepté la propuesta y posteriormente pasé a un casting multitudinario, del que el final ya lo sabemos todos.

Supuso para mí una gran experiencia, televisivamente hablando, descubrí muchas cosas de mí mismo que yo incluso desconocía frente -2.jpga una cámara y eso me apasionaba, divertía, me sorprendía ...... pasé momentos realmente entrañables, reí mucho ¡pero también llore!. 'Esta casa era una ruina' era un programa tremendamente emotivo. 

Yo fui el que opté por dejar el programa en su momento mas alto y no me arrepiento, incluso, te diré algo que nunca hice público en ningún medio: dejé el programa por un desacuerdo con la productora; ésta quería dirigirme profesionalmente por un camino muy diferente al que yo consideraba que debía de ser el adecuado y decidí no seguir adelante.

Era un programa de televisión y como tal no nos dejaban desarrollar nuestro trabajo como profesionales y pasamos a convertirnos en meros actores, algo que no éramos y que por un tiempo no me molestó, yo como te dije, incluso me divertía, pero creo que la vida son etapas y tras dos temporadas en el programa y unas duras negociaciones con la productora sobre el enfoque de mi carrera, decidí que esa etapa ya estaba quemada, ya estaba vivida, ya estaba experimentada, ya no me aportaba absolutamente nada y mi vida se dirigía hacia un nuevo reto profesional y personal en EEUU, donde ahora resido y trabajo. 
 
Tras mi marcha y la de dos compañeras más del programa (de los 4 que formábamos el equipo de profesionales -Raquel Bravo y Liuva Toledo,-) el programa ya no funcionó mas, y como un día muy bien me pronosticaba, en privado, el presentador Jorge Fernández al ver que el equipo se rompía, el programa perdió su magia y con ella su audiencia.


- ¿La televisión lo cambia todo?

Sí, pero puede cambiarlo todo para bien-3.jpg o para mal, creo que no hay punto intermedio. La televisión no es mas que un SHOW, solo eso, es algo irreal que muchos ven como real y
dista mucho de serlo. Es un mundo de ilusiones, de fantasías en el que debes saber muy bien quién eres, dónde estás y cuál es tu camino en cada momento y, sobre todo, ¡quién está a tu lado y por qué!


- ¿Volverías a repetir la experiencia?
 


Rotundamente sí. Incluso ahora me han ofrecido un proyecto en televisión en EEUU que estoy estudiando, pero te diré que nunca busqué hacer televisión, sino que es ella la que me buscó o me busca a mí. Tengo claro que mi profesión es Interior Designer y no quiero que me vean como un producto televisivo, eso no me interesa, aunque no me importa compaginarlo siempre que me divierta. Si algo no me divierte, no me interesa. Me muevo por impulsos, ¡soy muy pasional!.


- Pero Nacho Polo no se agota ahí porque a poco que uno profundiza también surge el Nacho que, de modelo y fotografiado, pasa al otro lado de la cámara. Nacho Polo fotógrafo. ¿Qué es y que buscas con la fotografía?.

En la fotografía he encontrado una manera visual de expresar mis sentimientos, emociones, gustos -4.jpge inquietudes y a través de ellos crear una fotografía. Espero pronto poder dar una sorpresa.


- ¿Qué ocurre cuando Nacho Polo se enfrenta a un espacio desnudo, un simple vistazo basta para ya verlo "vestido" o el proceso mental es distinto?.
 
Soy una persona muy rápida a la hora de gestar una idea en diseño e interiorismo. Un simple recorrido por el espacio a diseñar y mi cabeza empieza a ser bombardeada por diferentes ideas a desarrolllar. Lo que he de hacer es canalizar todas esas ideas y convertirlas en una que sea la más adecuada, atrevida e impactante para mi cliente.  En mi caso ese proceso es bastante rápido.


- ¿El diálogo con el cliente, además posible y necesario, es algo que se busca o al cerrarse el contrato ha de asumirse y aceptarse su resultado sin voz ni voto?.

El dialogo entre el cliente e interiorista es vital a la hora de trabajar y de tener un resultado final satisfactorio para ambos. En mi caso cuido mucho a mi cliente, intento 'entrometerme', por llamarlo de alguna manera, un poco en su vida, en sus sentimientos, sus sensaciones, sus gustos, sus emociones, sus pasiones y en sus necesidades, para así poder ver más allá, crear lo que ellos desean y sobre todo sorprender. Siempre termino siendo amigo de mis clientes,¡eso creo que dice mucho!.


- Al ver alguno de tus proyectos yo casi diría que son el equilibrio perfecto entre el minimal más desnudo y la opulencia y grandeza del barroco. Personalmente me confieso barroco pero, cómo se confiesa Nacho Polo... ¿"menos es más" o cómo me decía un amigo el otro día "más es más siempre... matemática pura"?.

El proyecto del que me hablas es de una casa que diseñe en el 2006 en Madrid y que pasado los años sigue publicándose, lo cual me llena de orgullo, ya que tras 4 años desde que lo diseñé, se están haciendo eco publicándolo en las mas prestigiosas revistas internacionales de Interiorismo y Lifestyle como INTERIOR DESIGN, THE BUND o INDOOR en China, VOGUE Brazil, DECOR y SALON de Ukraine, CASAVIVA Greece, DAS Moldova, DOLCEVITA* Czech & Slovak Republics, HOUSE BEAUTIFUL Turkey, LE FOURQUET en México.... además va a ser editado en dos libros por dos  diferentes editoriales de China, que se venderán en CHINA, EEUU y EUROPA, lo cual creo que reconoce que es un trabajo bien hecho, que permanence ahí en el tiempo, con el paso de los años y que no pasa de moda; algo de lo que siempre he intentado huir, de hacer trabajos que puedan estar marcados por una tendencia o moda del año en el que se diseñan.

Mi trabajo dista mucho del barroco, y si -6.jpg uno se para y observa detenidamente el proyecto al que nos referimos, se dará cuenta de que había muy pocos elementos y piezas  barrocas en el, pero sí que quizás el resultado final podría definirse como 'Noble, FRESCA, barroca, PURA' como así lo describió AD- Architectural Digest -  en su día al publicarlo en su especial de Navidad, pero ya te digo que ese diseño, quizás algo barroco por el entorno, fue para ese proyecto en particular. Mi estilo se aleja totalmente del barroco.


- La silla Panton, la Ball Chair de Eero Aarnio... modernidad de un día hecha clásico. ¿Hay piezas a las que pese a su popularidad, uso y copia indiscriminada uno no puede renunciar?.
 
Nunca debemos dejar atrás u olvidarnos de los grandes diseños de otras décadas, como los que mencionas, de grandes diseñadores. Yo siempre intento contar con ellos en mis diferentes proyectos, por lo menos con alguna pieza que haga referencia a esos grandes nombres del diseño pero siempre, junto con mis propios diseños, apostando por piezas experimentales de los grandes y futuros nuevos nombres en el mundo del diseño. 
 
 
- Epoxi cubriendo y blanqueando la tarima del suelo, paredes empapeladas, pátina sobre marcos... ¿cuánto de bricolaje, manualidad y de constante investigación (materiales, técnicas...) tiene tu trabajo?.
 
Mi trabajo es un continuo y diario aprendizaje de materiales, texturas, colores, y creo que lo bueno que tiene es eso, que nunca terminas de descubrirlo todo y eso te lleva a seguir 'investigando' como tú dices día tras día. Ahí está el juego dentro de la profesión. Es lo que lo hace divertido. Interesante. Desafiante.


- Quizás me equivoque pero al descubrirte, al irte conociendo si tuviese que quedarme con algo creo que serían los extremos casi como algo que te define; el planteamiento de constantes dicotomías, de dos opciones entre las que elegir. Un Nacho Polo en blanco y negro casi como vuestro hogar madrileño así que... juguemos un poco:
 

-5.jpg

polo...

Norte o Sur AMBOS

Positivo o Negativo AMBOS, sin los dos no se podrían dar muchas cosas

de Naranja o de Limón AMBOS, ¿por qué quedarse con un solo sabor pudiendo probar los dos?.

polo o waterpolo AMBOS, son totalmente diferentes. VERDES y AZULES

polo... o camiseta AMBOS
 
No soy una persona de extremos, soy Libra y como tal, siempre intento buscar un equilibrio, una armonía, un balance.


- Miami, ¿qué es y por qué Miami?


Miami es mi presente y es mi futuro porque así lo quiso el destino. De momento estoy feliz de residir la mayor parte del año en EEUU, en Miami, aunque el trabajo me lleve temporalmente a puntos muy distantes geográficamente.
 
No descarto la posibilidad de hacer un cambio de ciudad dentro de EEUU, en un futuro, cuando mi carrera este mas consolidada... NEW YORK CITY esta en mi mente.


NP 4.jpg

Sin duda alguna, Nacho Polo: sonrisa de ganador; una sonrisa en la que ver reflejadas las luces de Nueva York.


23
Julio 10

Hotel Santo Domingo: el hotel del centro de Madrid.

fachada1.jpgÉrase una vez… así empiezan los cuentos y así con
un “Érase una vez, hace algo más de veinte años…” podría empezar y
de hecho se debería empezar esta historia pero yo prefiero contarla de
otra forma porque, para mí, el Hotel Santo Domingo más que un cuento es
un sueño; un sueño de muchas personas que poco a poco se ha ido haciendo
realidad, un sueño que sigue creciendo y un sueño de esos -como lo son
los mejores- en los que todo es posible y todo se va sucediendo y
descubriendo poco a poco.

Un sueño que para mí, eterna
Cenicienta, comenzó en febrero, parkin5.jpgen una fiesta que en lugar de en un
castillo se celebraba en un parking -el suyo- y que en vez de príncipes y
princesas, o tan siquiera coches, estaba repleta de moda y, aunque oculto, de graffiti convertido en arte. Invitación
casi clandestina, la espera bajo la lluvia, la amistad recién
descubierta, Louis Vuitton y Ali Babá que a golpe de “código rosa” me
abría las puertas; luego, allí, ya dentro, copas, muchas risas, mucho
baile, muchas fotos y unas campanadas que, aunque menos de 12, marcaban
el fin de la fiesta, del cuento y casi imponían el consabido “y fueron
felices y comieron perdices y… colorín colorado, este cuento se ha
acabado”

Pero como ya he dicho, el Hotel Santo Domingo no es un
cuento, es un sueño y lo mismo que hay sueños recurrentes, sueños que
son ilusiones y que, más que ellas, son y se convierten en vida, meses
después volvía a mí y yo a él, a ese hotelLobby2.jpg del
centro de Madrid
. Un sueño de sólidos cimientos que soportan su
imponente estructura y que, además de alzarse sobre Madrid le permiten -tan pronto cae la tarde y hasta que el sol vuelve- hacerte guiños desde
sus ventanas iluminadas; lo mismo que con sólo abrir sus puertas es capaz de demostrarte que el silencio, aún en pleno centro, es
posible, que con sólo girar la vista a la izquierda puedes verte
transportado al Nueva York del edificio Chrysler gracias a sus
ascensores de aire art decó o que, al dar unos pocos pasos más, lograrás fundirte
como lo hacen los escalones y pasamanos de unas escaleras creadas y
soñadas por David Marshall lo mismo que ya antes se licuaron los relojes
bajo el pincel del soñador Dalí.

Sueño de 80 puertas que,
casi como si las de un apartamento parisino o de estancias de
un nuevo Versailles se tratase, se abren a 80 mundos diferentes y
personalizados, 80 espacios en los que jugar con los papeles pintados, IMG_4820.jpg
las telas, los recubrimientos y el cromatismo y así poder pasar de unos ojos enmarcados
que nos espían en el baño de una de sus habitaciones, a todo un mural y jardín japonés que te recibe en otra; un acuario en el que ducharse,
un ejército de geishas que cuidan nuestros sueños o el constante salto
hacia atrás y adelante en el tiempo que supone su única suite, Unique en todos sus aspectos: desde el espejo tratado al ácido que enmarca la
cama, el armario tapizado o el enorme ventanal que vuelve a recordarnos -como todo en este sueño-
que Madrid está a tus pies y que no dejará de estarlo ni siquiera
mientras te duchas, en un juego cristales, cachitos de espejo que se convierten en árbol y una ventana indiscreta a la
que este hotel, aunque santo, tampoco quiere dejar de jugar.

Originalidad,
diseño, distinción y miles de proyectos como mil y una eran las
noches… un sueño, que no cuento, en piscina4.jpgel que poder jugar a ser Bella
Durmiente que se acuesta tras pincharse con una de las agujas de las cúpulas del
Madrid de los Austrias que el Hotel Santo Domingo nos ofrece como husos
de rueca y, así, levantarnos a la mañana siguiente como lo hacía Aurora: más
bella y feliz que nunca
… Madrid, la ciudad a tus pies y un cielo sobre la cabeza en el que
zambullirse y nadar como uno puede hacerlo en su piscina que, lejos de
ser simple agua estancada, será escenario perfecto para todo lo imaginble y lo que ni tan siquiera podemos ahora imaginar porque, como en los sueños, todo es posible y todo cambia.
Madrid no tiene playa, ¿seguro?.

 

Hotel Santo Domingo: el hotel del centro de Madrid

agujas.jpgAll the lovers that have gone
before they don’t compare to you
canta Kylie… todos los hoteles que han
pasado antes no se comparan con el Hotel Santo Domingo, canturreo yo ahora.
El hotel del centro de Madrid, simplemente el hotel.

(Si no quieres perdértelo hasta el 2 de septiembre el Hotel Santo Domingo te propone una oferta muy refrescante para pasar unos días este verano en pleno centro de Madrid)


25
Junio 10

The Garbo: le secret de ma mère

5533_113423103790_47007058790_2384595_6014896_n.jpg

1990. Yo era un niño que tenía que dejar de serlo y descubría a David Lynch a través de su Twin Peaks y dos frases: “¿Quién mató a Laura Palmer?” y aquel “Fuego, camina conmigo”. Más tarde, con el niño convertido en Peter Pan y pese a no habernos perdido de vista, nos volvíamos a encontrar en Mulholland Drive, en su universo de elegancia, sutil decadencia, juego y erotismo en el que se baila como sostenido por las caricias de un sueño… y no, no es mi intención hablar hoy de David Lynch, de Twin Peaks ni tan siquiera de la pobre Laura Palmer sino de The Garbo; pero es que The Garbo para mí es eso, David Lynch en estado puro y su mundo onírico en el que todo es posible y uno puede flotar entre las notas. 36478_406700093790_47007058790_4649407_7686927_n.jpg

Así se lo dije a Agustín Galiana, voz y alma de The Garbo, nada más conocerlo y poder escuchar a The Garbo: David Lynch, sin duda alguna, deberías enviarle la maqueta. Él se reía y me retaba a conseguirle la dirección. Dirección conseguida y ahora, un año después, tras varios conciertos, The Garbo vuelve a la Sala Galileo Galilei, a trasnformarla en cabaret posmoderno para presentar su single en una noche que, si bien no es la de S. Juan, no dejará de tener la misma magia, donde los sueños pueden hacerse realidad y donde se asegura que nadie saldrá de allí con las manos ni el alma vacías.

Vamos poco a poco… dice The Garbo pero no hay que creerles ya que sin saltarse ningún peldaño está claro que su escalada no ha hecho más que comenzar. Es solo un juego y te muerdo un poco… y casi exhibiendo la yugular para ser modido he de llevarles la contraria y decir que su proyecto no es fruto del juego o del azar, sino de eso que no puede denominarse más que de otra forma que “alma de artista” con la que está dotado Agustín Galiana, capaz de echar mano de todos sus recursos y fuentes para crear este nuevo estilo, electrónico pero a la vez tan Belle Époque, tan cabaret e internacional que no deja de ser eso, Agustín: n47007058790_1428607_2160.jpgDavid Lynch. Un sueño en el que todo es posible, un sueño teatral, cantado y escenificado que transporta e hipnotiza y en el que el único juego está en las palabras y en los límites y reglas que cada uno esté dispuesto a imponerse, quebrar o saltarse al escucharlos.

Dicen que hablan de mi un poco. Cuando pregunten tu diles poco y no te creas que será poco, son malas lenguas, escucha poco… y de nuevo hay que contradecirles porque mañana todo cambia: no habrá malas lenguas  y de The Garbo no se hablará poco, sólo poco a poco. 

(Sábado 26 de junio, Sala Galileo Galilei:  The Garbo en un concierto lleno de sorpresas en el que estará presente la LSE (lengua de los signos), con la intérprete Ruth Arroyo Fernández y en el que además de regalarte un cd con los dos primeros SINGLES entras en el SORTEO de una CENA para dos en el restaurante Public de Madrid)


02
Junio 10

Veuve Clicquot: ¡champagne, champagne como una loca!

cartejaunepost.jpgEn 1806, Barbara Nicole Ponsardin, viuda de un banquero de apellido Clicquot, dedicó la fortuna heredada del difunto a desarrollar la champaña que producían sus viñedos y que se hizo famosa en el mundo con el nombre de Veuve Clicquot. Lo dice Isabel Allende en “Afrodita” y ni siquiera es cierto o tan sólo exacto pero… ¡qué más da!, habla de champagne, de Barbara Nicole Ponsardin, de la Veuve Clicquot, de la Viuda en definitiva… ¿o es que hay otra?.

Lo leí en 1998, todavía estudiaba mi carrera y por aquel entonces me creía a pies juntillas cualquier cosa que dijese la Allende: su Casa de los Espíritus, su Eva Luna y hasta sus cuentos, veuve-clicquotpost.jpgpor lo que me pasé años diciéndole a todo el mundo que el champagne, el verdadero, el champagne francés, no lo había inventado, creado ni producido aquel monje soso y anodino de la botella inalcanzable. No, el verdadero champagne era el Veuve Clicquot, el de la Viuda, el de aquella señora rubicunda que, sentada, parecía dirigir el mundo desde las placas de sus botellas.

El mismo champagne con el que años antes había pasado la mejor Noche Buena de mi vida, aquel con el que descubrí la verdad de aquello que siempre dicen las damas en las películas antiguas, eso de las burbujas que se suben a la cabeza mientras uno no puede parar de sonreír y de ser feliz y sí, definitivamente, el mismo ¡champagne, champagne como una loca! que invoca y repite mi madrina cada vez que se escucha el descorche de una de sus botellas y el líquido de oro comienza a caer en las copas… ¡champagne, champagne como una loca!, casi como grito de guerra de la diversión.

veuvetote.jpg

“El champagne es un vino espumoso de la región de Champagne, en Francia. El más preciado es aquél que se produce exclusivamente con uva Chardonnay”, lo digo con su gusto seco y afrutado en la boca, con sus burbujas deslizándose por mi garganta y, a la vez, subiéndoseme a la cabeza como si yo también fuese una dama de película antigua; “El champage es un vino espumoso de la región de…” y se lo repito a Camino porque creo que la infancia, en parte, debe componerse de frases y momentos así, de cosas curiosas, extrañas, sin sentido o simplemente obvias que, a fuerza de repetirse, queden grabadas en la memoria para ser repetidas luego o simplemente refugiarse en ellas; frases con las que luego puedan identificarte y a mí me gustaría que me recordasen así, con el champagne, con la Veuve Clicquot

La misma Viuda que me pongo en la solapasakura-collection-veuve-clicquot-rose_41897_big.jpg en las grandes ocasiones, la misma que le regalé a Nuria Sardá o que convierto en silla en todas las sobremesas lo mismo que ella, la Veuve -La Grande Dame del champagne- y ellos, los herederos y dirigentes de la maison, saben innovar, crear y transformar en diseño su legado dorado y burbujeante que lo mismo se convierte en maletín, candelabro, lata de pintura, renovado sillón vis a vis en el que el amor resulta mucho más que un nombre o, incluso, todo un jardín oriental de cerezos en flor donde celebrar ese mismo amor que, aunque imposible, siempre puede teñirse de rosa; un amor eterno y rosé porque, como yo digo siempre, el rosa, más que un color, es una actitud.

(A la Viuda y sus productos la podemos encontrar tanto en Vinatis como en la fabulosa casa inglesa Champagne Direct)


21
Mayo 10

Veinte mariposas en el corazón y una al cuello

 

“Cambió de esquema y de guión,
guardó el libreto en un cajón
y en la ventana se sentó a mirar la luna,
en su copa una aceituna.
Nuevo shampoo,
nueva ciudad
para una nueva soledad
su corazon sobrevolaba los tejados…”

Así empieza una canción de Ana Torroja,  con un cambio de esquema y de quión, atreviéndose a dejarbowok.jpg a un lado el libreto de lo que supone que deben ser y para qué debe ser las cosas o la propia vida; casi, casi, como lo que nos propone Gentleman & Cavaliere: dejar al lado esos esquemas preconcebidos, esos guiones y libretos que se supone que han de ser seguidos con sus puntos y sus comas para, más allá de ellos, preguntarse qué otra vida o utilidad puede tener una mariposa… quizás una de esas mismas a las que la propia Ana se refería en esa canción.

“Mezclando el clásico y elegante Gentleman inglés con el trendy Cavaliere italiano”, así se define Gentleman & Cavaliere, y así surge la Bowterfly, una creación pensada para destacar y volar mucho más allá de la idea de lo que se supone ha de ser una pajarita o el complemento que un hombre puede llevarse al cuello. Una creación que pese a su originalidad y exclusividad ahora se pone a nuestro alcance a través de una edición limitada en diversos acabados y colores.

 

“… y ahora tiene una hoja en blanco
que espera una canción
y veinte mariposas
en el corazón…”

 

bowok_1.jpg

 

 

Continúa cantando la Torroja y yo no creo que espere o escriba más canción que ésta pero sí tengo claro que en mi hoja en blanco ya he dibujado algo, una mariposa, la que encargarle a Gentleman & Cavaliere para que, batiendo las alas en mi cuello, acompañe a las otras veinte que sí habitan en mi corazón.

(Si estáis interesados en adquirir una debéis enviar un e-mail a gentlemancavaliere@gmail.com y se os infomará sobre si aún disponen de  ejemplares, colores y acabados posibles)


19
Mayo 10

garcía madrid: lo común infrecuente.

patronímico, ca.
(Del lat. patronymĭcus, y este del gr. πατρωνυμικός).

1. adj. Entre los griegos y romanos, se decía del nombre que, derivado del perteneciente al padre u otro antecesor, y aplicado al hijo u otro descendiente, denotaba en estos la calidad de tales.

2. adj. Se dice del apellido que antiguamente se daba en España a hijos, formado del nombre de sus padres; p. ej., Fernández, de Fernando; Martínez, de Martín. U. t. c. s.

logo garciamadridchorro.jpg

De esta forma García sería el hijo de Garcí o Garzo y, por extensión y mera deducción, algún Garcí o Garzo ha tenido que tener entre sus antepasados y en la genealogía de nuestro garcía madrid pero, tan prolíficos fueron y tantos hijos de Garcí o de Garzo ha habido que, a día de hoy, García es el apellido (patronímico o no) más común en España… por lo que esto no nos añade nada.

Por otro lado decir que Madrid es la Capital del Reino de España,  de la Comunidad de su mismo nombre y, además, la ciudad más grande y poblada del país pues como que sería una obviedad que, por mucho que ésta sea Villa y Corte, al fin y al cabo y para nuestros propósitos, ni quita ni pone rey.

Con lo que hasta aquí lo común de garcía madrid: el garcía de su apellido y apellido más frecuente de España por un lado y su Madrid natal y capital de esa misma España por otro. Porque garcía madrid nace en 2006, en lo que en otro tiempo fue una antigua pescadería del barrio de Malasaña y surge de las inquietudes y sueños de ese hijo, nieto, bisnieto, tataranieto -y así hasta sabe Dios cuándo y dónde- de un Garcí o Garzo del que  sin embargo no sabemos nada. garcía madrid surge de las manos del niño en las que se enredaba el hilo que un día le dio su madre para que jugase con él y lo hace como una madeja, un ovillo que, como todos, comienza con un hilo -ése- que en lugar de deshacerse se ha ido enrollando en su bobina a base de formación y trabajo, de diseño, búsqueda de materiales, de formas, de reinvención y a la vez clasicismo y elegancia básica.

 

- En 2006 todavía no se hablaba de crisis y ahí es cuando garcía madrid abre su puertas y cuelga sus primera percha, ahora, en un 2010 tan crítico y de crisis ¿las cosas son como las imaginabas, mejores, peores...?

espacio-interiorgm.jpgLlevamos en este sector 15 años por lo que ya nos ha pillado una crisis en los 90, así que algo de experiencia o de paciencia tenemos. Por el momento se va desarrollando como imaginábamos, con esto no quiero decir que seamos gurús de la moda. Este años 2010 hemos aumentado las ventas por encima de las estimaciones y tenemos varios proyectos entre manos muy interesantes comercialmente hablando. Vamos de forma lenta pero segura.

 

- García y Madrid, casi podríamos decir que más español no se puede ser. Del typical spanish pasamos al made in Spain y luego a aquello de Moda de España... como creador y por lo tanto parte de la moda española ¿qué ha quedado de todo eso, dónde estamos?.

ss1006gm.jpgLa moda en estos momentos en España está difícil, hay una serie de grupos grandes que se han hecho con gran parte del mercado posicionandose en las primeras líneas comerciales con precios competitivos y luego hay una gran cantidad de marca que no terminan de despegar o que no pasan de meros proyectos, la gran mayoría.

En españa el gran problema que tenemos es el complejo de lo nuestro, aquí no pasa como con el vino y el jamón que es el mejor del mundo, con la moda pasa todo lo contrario, siempre es mejor lo de fuera que lo nacional y eso es una educacion generacional que es difícil curar en estos momentos.

Hace años todo venia de París, luego de Londres y ahora no se sabe de donde pero si nos suena de fuera nos parece la bomba. Hay mucho diseño que no se lleva a cabo por que no hay donde hacerlo, los talleres se están extinguiendo y cada vez hay menos sitios donde producir por lo que si no consigues tener un volumen para producir en Asia te quedas en un mero muestrario que no llegará a ningún sitio. La moda en este país tiene que plantearse en educar a los ciudadanos de que aquí también hay cosas buenas y de calidad como en el resto del mundo y tiene que aportar el convertirse en una realidad, hacerse visible en la calle y que pase de las pasarelas o showrooms al publico de la calle, que no quede tan solo en una exposicion de algo que nunca se llegará a fabricar.

 

- ¿Y dónde está garcía madrid?.

Por el momento en garcía madrid hemos conseguido asegurar nuestra produccion en un 80% en España y el resto lo producimos en Italia. Para nosotros es muy importante producir cerca para tener un control total de la produccion y de las personas que ss1011gm.jpgtrabajan en ella.

Igual pasa con los tejidos, intentamos trabajar con proveedores que tienen los telares en España. Nuestro objetivo es ser visibles, que nuestra coleccion se vea en la calle, escuchar a nuestros clientes para aprender y estar en continua evolución para no quedarnos anclados en "el pasado fue mejor" o en aquellos maravillosos ochentas, que fueron estupendos pero que ahora estamos en el 2010.

 

-  En esta línea y panorama español ¿qué significa Inditex para garcía madrid?

Inditex me parece un ejemplo a seguir en muchos aspectos y creo que pasará mucho tiempo en volver a surgir otra empresa de estas características en España y quizás en el mundo. Creo que está haciendo una "labor social" donde da la oportunidad a todo el mundo de poder vestir bien de forma más o menos asequible.

Para algunas cosas lo tengo como referencia porque hay que aprender de los grandes y los que están consolidados ya que para estar donde están ya han tenido de solucionar bastantes cosas que ahora me toca a mí solventar.

- Si se me permite garcía madrid es patronaje, cuidados y pequeños detalles que diferencian las creaciones y dentro de ellas los pilares básicos de la camisería y los trajes. ¿Cómo sen entienden y desarrollan esos dos pilares?.


garcia4gm.jpg

Nuestra línea creativa parte de tener claro que una camisa es una camisa y el uso que tiene es el de vestir, esas son las dos premisas que hay que respetar, de ahí en adelante todo puede pasar. Para que una prenda pase de ser un trapo  a un pieza tiene que tener unos buenos ingredientes y en moda estos son: un buen patrón, tejidos de calidad, cuidado y selección de las fornituras, los acabados y sobre todo que cuando la vayas a  poner no cueste que tu piel entre por una manga sino que se deslice y lo pida, que te sientas cómodo y que tu seas quien lleve la prenda no la prenda a ti. Una vez que tenemos esto todo va rodando de forma natural.

- Dos colecciones al año pero alrededor de ellas y en ese mismo espacio también arte, música, diseño... Este concepto de multiespacio surge como algo diferenciador, una necesidad o simple casualidad y, por otro lado, formando ya parte de ese garcía madrid, ¿cómo se elige esa música y arte que rodean las creaciones?, ¿cual es el efecto buscado?. 

Surge como una parte más de nuestra vida, no se añade buscando la exclusividad, la diferenciación o el marketing (ahora en moda se utiliza mucho el llamar arte a algunas prendas o diseñadores y creo que eso es un error).

visual1gm.jpgEn nuestra vida diaria es lo que hay, tenemos relación con artista, con músicos, actores, señoras que compran en la fruteria de enfrente... todo se remite a la casualidad. Lo que sí hacemos a la hora de colaborar con alguno de ellos es que entiendan lo que hacemos, que haya comunicación. Nunca ponemos parámetros a los artistas que colaboran con nosotros, tiene total libertad creativa, si no la tuvieran no estarían colaborando con nosotros sino trabajando para nosotros y eso no es lo que buscamos ni lo que nos gusta. Al arte no hay que ponerle límites sino darle libertad e independencia.

 

Yo descubrí a garcía madrid a través de la pajarita y el humo del Esmoquin Room de José Luis Díez, un lugar nuevo que pese -o gracias- a su blancura, el minimalismo y la simpleza de su nombre no deja de constituir para mí el paraíso de lo infrecuente, el lujo de la aparente simpleza y la distinción del detalle. Un referente de la moda masculina que además fue y es concebido como espacio multidisciplinar en el que poder descubrir o, simplemente, dejarse salpicar por la cultura y el arte que pende de sus muros y escaparate… y es que garcía madrid, sin salir de aquello “de Madrid al cielo…”, es como un otoño en Nueva York y un verano en Portofino.